Clase magistral de Lucía Lacarra en el Conservatorio Superior de Danza Ángel Pericet
La directora del festival TIP TOE anuncia que el premio LUX DUCTOR será otorgado a Julio Bocca
Esta mañana los estudiantes del Conservatorio Superior de Danza Ángel Pericet de Málaga han recibido la visita de la prestigiosa bailarina española y directora del festival TIP TOE Lucía Lacarra, quien ha compartido con ellos una clase magistral, en la que también estuvo presente la directora del centro, Lola Moreno.
Más de un centenar de alumnos han trabajado junto a ella la barra de ballet, primera parte fundamental de una clase de ballet y actividad que formará parte de la primera edición del festival internacional de danza, TIP TOE, convirtiendo así el aula en la antesala de lo que muy pronto vivirá la ciudad.
El próximo 12 de abril, Lacarra dirigirá una gran barra de ballet al aire libre en pleno centro de Málaga. Más de 300 estudiantes, profesores y profesionales, ya inscritos, bailarán al unísono para compartir con la ciudad la disciplina y la dedicación que hay detrás de esta técnica, junto a la belleza y el arte del ballet.
En la visita al conservatorio, Lucía Lacarra también anunció la creación del Premio LUX DUCTOR (luz guía), que en esta primera edición del festival el Teatro del Soho CaixaBank concederá a una de las grandes figuras de la danza mundial, Julio Bocca, máximo exponente del ballet, por su brillante trayectoria profesional. Con una consagrada carrera internacional, Bocca destaca por ser primer bailarín del American Ballet, Director del Ballet Nacional del SODRE de Uruguay, fundador del Ballet Argentino y Director Artístico del Ballet del Teatro Colón, entre muchos otros méritos. La entrega del Premio LUX DUCTOR se celebrará el 16 de abril en el escenario del Teatro del Soho CaixaBank antes del espectáculo Folia de la compañía francesa Käfig.
Del 11 al 19 de abril, TIP TOE tomará el Teatro del Soho CaixaBank con cuatro destacadas compañías internacionales y una programación que va más allá del escenario: audiciones para jóvenes talentos, encuentros con figuras de la danza y talleres abiertos al público. Los espectadores, además, tendrán la oportunidad de conseguir un abono para disfrutar de los cinco espectáculos programados en el festival por un precio de 99 euros. Su carácter internacional convierte a TIP TOE en un proyecto pionero en Málaga, que permitirá durante diez días vivir la danza de cerca en la ciudad.
Las entradas están disponibles en la web del teatro, en taquilla y en todos los puntos de venta de El Corte Inglés.
Biografía Julio Bocca, Premio LUX DUCTOR (luz guía) en la primera edición de Soho International Dance Festival, TIP TOE
Nace el 6 de marzo de 1967 en Buenos Aires, Argentina. Inicia sus estudios a los 4 años, en 1974 ingresa a la escuela Nacional de Danza y en 1975 al Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. En 1982 comienza su carrera profesional como primer bailarín en la Fundación Teresa Carreño de Venezuela y en el Teatro Municipal de Río de Janeiro, Brasil. En 1985 obtiene la Medalla de Oro en su categoría en el 5to. Concurso Internacional de Danza de Moscú, que le da a su carrera una proyección definitivamente internacional. En 1986 es contratado como primer bailarín por el American Ballet Theatre, compañía con la que se presenta hasta 2006.

Ha bailado junto a los partenaires más notables como Nina Ananiashvili, Eleonora Cassano, Alessandra Ferri, Cecilia Figaredo, Carla Fracci, Cynthia Gregory, Cynthia Harvey, Paloma Herrera, Susan Jaffe, Julie Kent, Natalia Makarova, Amanda McKerrow, Noelle Pontois, Raquel Rossetti, Cheryl Yeager, Tamara Rojo, Ludmila Semeniaka entre otras.
Es invitado por el Royal Ballet de Londres, el Bolshoi de Moscú, el Kirov de Leningrado, Alla Scala de Milán, la Zarzuela de Madrid, el Royal Danish Ballet de Dinamarca, el Ballet de la Opera de Oslo, el Stuttgart Ballet de Alemania, el Ballet de la Opera de París, el Ballet de Tokio, el Ballet Nacional de Cuba, el del Teatro Municipal de Santiago de Chile, el Nacional de México, el Ballet del Teatro Municipal General San Martin y el del Teatro Colón de Buenos Aires En 1990 funda su propia compañía Ballet Argentino con la que desde entonces recorre todo el mundo, en extensas giras que los llevan a los cinco continentes participando en el acto central que representa a Argentina en el marco de las celebraciones del Día del Milenio en la medianoche del 31 de diciembre de 1999 en la ciudad de Ushuaia, en la celebración del cumpleaños del Rey de Tailandia y en la reinauguración del Palacio Hermitage en San Petersburgo. En enero de 2004 se presenta en China en el Great Peoples Hall de Beijing en la Gala de cierre del Primer Festival Internacional de Ballet de China enmarcado en la celebración del centenario del nacimiento de George Balanchine. Participa en la Gala “Benois de la Danse” que reúne a todos aquellos artistas de nivel internacional que hayan sido acreedores del Premio homónimo. Es miembro del Consejo Nacional de la Danza, Cid, París-Unesco y Embajador Cultural de las Ciudades del MERCOSUR. Fue Director del Ballet Nacional del SODRE de Uruguay desde 2010 al 2017.
Premios y distinciones:
Asociación Internacional de Coreógrafos en la primera edición del Premio Benoise de la Danse, Teatro Bolshoi, (1992), María Ruanova Primus Inter Pares (1986), Dancer of the year New York Times (1987), Caballero de la Orden de San Martín de Tours (1987), Premio Gino Tanni a las Artes y Personalidad del año (1990) este último otorgado en Francia junto a otras personalidades como la Madre Teresa de Calcuta, Martín Fierro de la Televisión Argentina a la Mejor Actuación en Show Musical (1991), Premio King David de la Casa Argentina en Jerusalén (1996) y Premio Dance Magazine (1998), Premio Barocco en Italia patrocinado por la cadena televisiva RAI. En diciembre 2006, es galardonado con el Premio Clarín de Oro a la Figura del Año. En abril de 2007, recibe en reconocimiento a su trayectoria el Premio Hispanoamericano Max de las Artes Escénicas, otorgado por La Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) en Bilbao, España. La Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires lo designa Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires en diciembre de 2007. Homenaje por su trayectoria y contribución al mundo de la danza en el “Equinoccio Cultural 2008” en la Embajada de España en Buenos Aires (2008), Medalla de Oro en las Artes otorgada por el Comité Internacional de Artes de Kennedy Center por sus logros y dedicación en el intercambio cultural entre Argentina y los Estados Unidos de América (2008); certificado de Honor de la Danza otorgado por el Consejo Internacional de la Danza –UNESCO- por su trayectoria (2008); Premio María Guerrero por su trayectoria (2008), Premio Fernando Bujones otorgado por American Ballet Theatre en la Noche Latina (2008). Premio Juan Bravo, de Segovia, España, en la categoría Mejor Espectáculo de Danza. La empresa mendocina Wines of Argentina lo ha nombrado Embajador del Vino. Premio a la Cultura en el Teatro Ancient de Ostia, Italia. Premio a la Italianidad otorgado por la Embajada de Italia en Argentina. Medalla de Oro Delmira Agustini, entregada por el presidente de Uruguay, Dr. Tabaré Vázquez por su contribución a las artes y a la cultura del país. Título de la Orden de Caballeros de Artes y Letras de Francia, entre otros. Mención de Honor Juan Baustista Alberdi, máximo galardón otorgado por la Honorable Cámara de Diputados del Congreso de la Nación Argentina. Premio a la trayectoria “Una Vida por la Danza” entregado en la 30ma. Edición del Festival Internacional de Ballet de Miami. Su retiro definitivo de la danza como bailarín fue el 22 de diciembre de 2007 en la ciudad de Buenos Aires.
En la actualidad, trabaja como maestro en diferentes escuelas y compañías del mundo como English National Ballet, Bolshoi Ballet, School Paris Opera, Finland Ballet, Australia Ballet, San Francisco School, Houston Ballet, American Ballet Theatre and School, Orlando Ballet, Korea ARts, Beijing Competition, La Scala de Milan, Royal Swedish Ballet entre otras. En 2025, es designado Director Artístico del Ballet del Teatro Colón en Buenos Aires.