Gershwin in blue - Larios Pop del Soho
Se le está redirigiendo a una tiquetera de compra externa a la del Teatro del Soho de CaixaBank
El joven pianista Marcos Castilla acompañará a la orquesta interpretando la pieza Rhapsody in Blue, bajo la dirección de Arturo Díez Boscovich
Se le está redirigiendo a una tiquetera de compra externa a la del Teatro del Soho de CaixaBank
Se le está redirigiendo a una tiquetera de compra externa a la del Teatro del Soho de CaixaBank
Duración
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Teatro del Soho CaixaBank se complace en recibir la maravillosa partitura de George Gershwin, sin duda, el compositor más legendario de la música norteamericana.
Fue un revolucionario por conjugar formas sinfónicas con elementos de la música jazz y popular. Su música conectó con la sociedad norteamericana de los llamados “felices años veinte” del siglo pasado, convirtiéndose en un icono musical de su tiempo.
En el último concierto de la temporada, el maestro Arturo Díez Boscovich junto a la orquesta Larios Pop del Soho, interpretará algunos de los clásicos más sonados del compositor como la obertura de An american in París o Rhapsody in Blue, una partitura sugerente que nos transportará hacia la ciudad de Nueva York y del jazz. El programa incluirá algunos fragmentos de su única ópera Porgy and Bess, una de sus obras más aclamadas, que contiene el famoso número musical Summertime.
Como ya es tradición en los conciertos de la orquesta, la presentación estará acompañada de elementos tanto visuales como de narrativa teatral que marcan un factor diferencial con conciertos más tradicionales.
La orquesta estará acompañada por el solista Marcos Castilla. El joven pianista malagueño que, actualmente continúa sus estudios en la prestigiosa universidad Bard College Conservatory of Music en Nueva York, actuará de nuevo en el Teatro del Soho CaixaBank.
Hay compositores de los que se puede hablar durante horas. Y hay otros de los
que, en realidad, sólo se puede hablar desde la emoción.
George Gershwin pertenece a estos últimos.
Podría contar su historia: la del hijo de inmigrantes nacido en Brooklyn, el joven
pianista que empezó tocando canciones populares en Tin Pan Alley y terminó
convirtiéndose en uno de los grandes creadores de la música americana.
Podría recordar también la admiración que despertó entre compositores
europeos como Maurice Ravel o Igor Stravinsky.
Pero, cuando pienso en Gershwin, lo primero que me viene a la mente es un
sonido.
Un sonido que nace en la calle y que, sin pedir permiso, entra en la sala de
conciertos. El jazz, el blues, el pulso de Nueva York y los ecos del Mississippi
abriéndose paso dentro del sonido más perfecto que el ser humano ha creado:
la orquesta sinfónica.
En Rhapsody in Blue, aquel célebre deslizamiento inicial del clarinete parecía
anunciar un nuevo lenguaje. En An American in Paris, la ciudad misma se
convierte en música. Y en Porgy and Bess, su obra más ambiciosa, Gershwin
reunió ópera, jazz y tradición afroamericana en una partitura de extraordinaria
riqueza.
Todo esto fue creado por un compositor que murió demasiado pronto. Gershwin
falleció en 1937, con apenas treinta y ocho años, dejando sin embargo una
obra inmensa: páginas sinfónicas, musicales de Broadway y una montaña de
canciones que forman parte de la memoria musical del siglo XX.
Por eso ha sido para mí un motivo de profunda alegría haber podido programar
y llevar a efecto un concierto dedicado a su música en el Teatro del Soho
CaixaBank de Málaga.
La interpretación de Rhapsody in Blue cuenta de nuevo con el joven pianista
malagueño Marcos Castilla. Con tan solo diecinueve años, Castilla se perfila ya
como una de las esperanzas más sólidas de la nueva generación de intérpretes
españoles, un músico de gran sensibilidad y sorprendente madurez artística.
Todo ello junto a una orquesta joven y llena de energía, dirigida con precisión y
sensibilidad por el maestro Arturo Díez Boscovich, que ha sabido encontrar ese
delicado equilibrio entre la libertad del jazz y la arquitectura de la tradición
sinfónica.
Quizá ahí resida el verdadero secreto de Gershwin:
no elegir entre la calle y el teatro, entre lo popular y lo clásico, sino permitir que
todos esos mundos convivan. Y cuando eso ocurre, la música —como la
ciudad que la vio nacer— empieza a respirar con una vida propia.
- Antonio Banderas
Ficha artística
Antonio Banderas
Dirección artística
Arturo Díez Boscovich
Dirección musical
Marcos Castilla
Piano Solista
Antonio Banderas
Diseño de vídeo
Francesc Isern
Diseño de vídeo
Francesc Isern
Equipo de edición audiovisual
Sabrina Montoya
Equipo de edición audiovisual
Vanessa Monje
Gerente de orquesta
Músicos Orquesta
Irene Ortega
Concertino
Lavinia Curt
Violín I
María Del Mar Jurado
Violín I
Gustavo Abela
Violín I
Ismael Bonilla
Violín I
Violín I
Victoria Moreno
Violín I
Juan Carlos Moreno
Violín I
Guillermo Bustamante
Violín I
Paula Maestro
Violín I
Paula Alarcón
Violín I
Javier Claudio Martínez
Violín II
Daniel García de Castro
Violín II
Alejandro Romero
Violín II
Daniel Zaragoza
Violín II
Sofía Higueras
Violín II
Alfredo Jaime Doblado
Violín II
David Barea
Violín II
Luis Enrique Iglesias
Viola
Elena Gómez
Viola
Susana Ruiz
Viola
Claudia Jiménez
Viola
Alba García
Viola
Carmen María Elena
Violonchelo
Mauricio Yamamoto
Violonchelo
Rafael Gutiérrez
Violonchelo
Carlos Sanfrutos
Violonchelo
Irene Hernández
Violonchelo
Carmen Ballesteros
Violonchelo
Natalia Jiménez
Contrabajo
Luna Rodríguez
Contrabajo
Alcázar Hermoso
Contrabajo
Marta Flores
Contrabajo
Curro Ávila
Flauta
Roberto Casado
Flauta
Antonio González
Flauta
Jaime Gómez
Oboe
Laura Vizcaíno
Oboe
Alberto Garrido
Oboe
Miguel Bermúdez
Clarinete
José Andrés Fernández
Clarinete
Julián Godínez
Clarinete
Esther Cerezo
Fagote
Pablo Cayuela
Fagote
Carlos Gómez
Trompa
Amador Ávila
Trompa
Lorena Fernández
Trompa
Sergio Cuartero
Trompa
Alejandro Gómez
Trompeta
Ángel Martín
Trompeta
Sebastián Morales
Trompeta
Pablo Espinosa
Trombón
Pablo Sánchez
Trombón
Ignacio Navarro
Trombón
Dario Aranda
Tuba
Juan Miguel Muñoz
Timbal
Alejandro Hurtado de Rojas
Percusión
Pablo Torres
Percusión
Jaime Cobo
Percusión
Antonio Lagos
Percusión
María Teresa García
Piano/Celesta
Salvador Benítez
Bajo
Javier Luque
Saxo
Enrique Oliver
Saxo
Iván Cuenca
Saxo
1. Rhapsody in Blue (1924). (Orquestación Ferde Grofé). Solista de Piano Marcos Castilla
2. An American in Paris (1928). (Orquestación Frank Cambell - Watson)