Flamenco en el Soho 2026

Farruquito & Quinteto Flamenco

20:00h

Farruquito & Quinteto Flamenco es un espectáculo de cante, toque y baile que invita a sentir, a dejarse llevar y a detener el pensamiento para escuchar al corazón.

La propuesta nace como un gesto de entrega hacia ese público que busca emoción verdadera, la que no necesita guión ni artificios para conmover. Es un recital articulado desde la honestidad, dedicado a quienes disfrutan del género en su estado más puro y humano.

Durante 60 minutos, el escenario se convertirá en un recorrido vivo por cantes, toques y bailes que brotan de la calle, del pueblo y de sus propias vivencias. Seguiriya, solo de cante por tangos, alegrías, solo de guitarra, soleá y un cierre festero compone este concierto, donde cada palo, cada toque y cada movimiento evocan historias que no se escriben, sino que se sienten.

Es un paseo por los orígenes y la esencia de la información flamenca, defendiendo su autenticidad desde la raíz hasta la espontaneidad, celebrando la libertad con la que nace y se expresa este arte.

Farruquito, figura esencial del flamenco contemporáneo, es bailaor, coreógrafo y heredero de la estirpe de Farruco. Desde su infancia ha pisado los escenarios más importantes del país y del mundo, consolidándose como un referente por la fuerza, la verdad y la técnica que caracterizan su baile. El artista invita así a un encuentro íntimo con el flamenco más sincero: un diálogo entre tradición y presente, entre emoción y verdad, donde cada instante es irrepetible.

Juan Manuel Fernández Montoya, conocido artísticamente como Farruquito, es un bailaor y coreógrafo de flamenco nacido en Sevilla en 1982. Nieto del bailaor Farruco. Farruquito comenzó su carrera artística a muy temprana edad, actuando en los tablaos flamencos más importantes de España y recorriendo el mundo con sus espectáculos. A lo largo de su carrera ha recibido numerosos premios y reconocimientos. Además de su faceta como bailaor, Farruquito también es un reconocido coreógrafo, director artístico y compositor musical. Su estilo de baile se caracteriza por la fuerza, la pasión y la técnica depurada, y es considerado uno de los máximos exponentes del flamenco contemporáneo.

Marina Heredia - ¡En libertad!

20:00h

Marina Heredia Ríos nació en Granada el 10 de abril de 1980. Hija del cantaor Jaime "El Parrón", lleva el arte en sus venas por lo que comenzó a cantar desde su más tierna infancia, trabajando desde entonces sin descanso. Todo su esfuerzo y dedicación se vieron reconocidos en 2004 al recibir el Premio ‘Andalucía Joven a las Artes’ por ser un ejemplo de trabajo y talento y contribuir a la difusión del flamenco y de Andalucía en el mundo. Desde entonces, ha seguido defendiendo y pregonando el flamenco y sus raíces a lo largo de su extensa y exitosa carrera.

El nuevo proyecto de Marina Heredia es, en esencia, un viaje profundo al alma y la memoria de todo un pueblo. No se trata solo de un espectáculo, sino de una conmovedora obra de investigación cultural que busca dar visibilidad y luz, con sensibilidad y rigor, a siglos y siglos de la vida del pueblo gitano. Su ambición es preciosa: colocar esa memoria esencial justo en el centro del arte y el debate de hoy.

Manuel Lombo - Piano y Voz

20:00h

Manuel Lombo nos sumerge en una experiencia íntima y conmovedora con su espectáculo Piano y Voz. Esta velada musical trasciende más allá de un simple concierto, siendo una conversación íntima entre Manuel, la música y el público, donde se exploran las profundidades de la soledad humana, compartiendo emociones universales a través de los grandes clásicos de la canción. En este viaje musical, Manuel Lombo se presenta sin un elaborado acompañamiento musical, dejando que su voz y un piano sean los únicos protagonistas. La ausencia de artificios resalta la autenticidad de su interpretación, permitiendo que cada nota y cada palabra penetren en el corazón del espectador. Piano y Voz es más que un espectáculo musical; es un reflejo de la experiencia humana, donde la música y la palabra se entrelazan para expresar las emociones más profundas. Es la invitación de Manuel Lombo a sumergirse en un mundo de sentimientos compartidos, donde la canción sentimental se convierte en el lenguaje que une a todos.

Manuel Lombo, cantaor de flamenco, autor, compositor e intérprete de una obra repleta de connotaciones flamencas y con un matiz y una lírica tan hermosa como realista, se mueve con brillantez por los más variados estilos. Artista de una gran personalidad y carisma, a pesar de no poseer una discografía flamenca ortodoxa, es demandado por festivales como La Bienal de Málaga, Suma Flamenca de Madrid, el Festival Internacional del Cante de las Minas, el Festival de la Taranta de Linares, el Festival de Les Arts o el de Grandes Intérpretes del Teatro Maestranza, así como por prestigiosos escenarios museísticos como National Gallery en Londres o el Museo Sorolla.

Argentina - Flamenco por Cantaora

20:00h

Argentina, una de las voces más emblemáticas y apasionantes del flamenco contemporáneo, presenta su espectáculo Flamenco por Cantaora. Este viaje artístico, profundo y conmovedor, recorre la esencia del flamenco a través de los cantes que han forjado la historia de este arte universal. Con su inconfundible sello personal, Argentina revive los palos más representativos del flamenco, desde la soleá hasta las alegrías, pasando por seguiriyas, marianas, verdiales, romance, bulerías y tantos. Cada interpretación es un homenaje a las raíces, a las grandes maestras y maestros que abrieron camino, pero también un canto de renovación, demostrando que el flamenco está más vivo que nunca.

Pancho Céspedes ha declarado sobre ella: "Argentina tiene el perfume de los grandes como Camarón y Paco de Lucía, ella es grande y cantar con ella me hace grande". Manuel Bohórquez, crítico especializado en el Flamenco, ha declarado recientemente en su portal La Gazapera: "Es la mejor voz del cante flamenco, es una voz flamenca, bien timbrada, potente y apta para cantarlo todo, desde un fandango hasta una bulería o una malagueña. Digamos que nació para cantar, que vino al mundo con el don de la voz, cada vez que la escucho quedo totalmente embelesado por su calidad de matices." Antonio Conde, flamencólogo, para el portal Expo flamenco, por el concierto reciente en la I Bienal de Flamenco de Granada 2025: "El triunfo de Argentina en Granada"«La cantaora onubense Argentina dio un recital de órdago. Una hora y media de cante por derecho, entre la vanguardia y la tradición, más pendulando en esta última, pero con un aromade frescura envidiable» "Con artistas así el Flamenco se convierte en un género único y universal." Antonio Moral, - rector del Festival de música y danza de Granada.

Cía. Flamenca La Lupi - Lo inédito

20:00h

Este espectáculo es un paisaje inédito hasta este momento, inexplorado incluso por la propia Lupi. Una invitación voyeur a descubrir un nuevo manifiesto escénico construido en cuadros que reflejan la firma voluntad de una artista a ir más allá. Más lejos. Más profundo. Mucho más profundo. En busca del pez dorado. En busca de lo sublime.

Como todo viaje hacia lo desconocido, está lleno de emociones enfrentadas: euforia, fiereza, decepción, ira, esperanza, satisfacción, rabia, amor... y el público será testigo de todas y cada una de las texturas sensibles que se revelan en la danza de una bailaora/bailarina que se entrega al rito de la escena desde hace más de cuarenta años. Una persona que nos representa a todas. Que hace de su viaje el nuestro. Que su cuerpo es atravesado por muchas historias conocidas y desconocidas.

Susana Lupiañez Pinto, en el mundo del Flamenco conocida como La Lupi, es bailaora y coreógrafa de flamenco. Se le caracteriza por su baile tan flamenco y por su sello tan personal, de ahí que el Ballet Nacional de España le encargara que coreografiara unos Tangos para el espectáculo Zaguán titulados La Fonda de Carmencita. El gran cantaor Miguel Poveda la reclamó para la gira de su disco Arte Sano, donde durante dos años giraron por toda España y parte del mundo. Además, coreografía para el Conservatorio de Danza de Murcia unas Rondeñas tituladas El viaje del Poeta y para la Compañía estatal de Danza Ensemble Español de la Universidad de Chicago North Eastern Illinois University y el baile por Caña titulado Pasos Largos, Guajira Compases de seda y Bulerías.